Benjamin/ Brecht

Sobre el poema “Contra la seducción”

Contra la seducción

1

¡No os dejéis seducir!

Que no hay retorno.

El día está a las puertas;

de noche hay viento, oíd.

No hay mañanas abiertas.

2

¡No os dejéis engañar!

La vida es poco.

¡Sorbedla a grandes tragos!

Porque no ha de bastaros

al deberla dejar.

3

¡No os dejéis consolar!

No tenéis tiempo.

¡Moho a los redimidos!

La vida es el gran tiento:

y no está siempre ahí.

4

Y nada os llega luego

a esclavos y extenuados.

¿Qué puede daros miedo?

Morís como animales.

Y nada os llega luego.

El poeta ha crecido en un suburbio de población predominantemente católica; sin embargo, a los elementos pequeñoburgueses se mezclaban ya los obreros de las grandes fábricas sitas en el entorno de la ciudad. Así es como se explica la actitud y el vocabulario del poema “Contra la seducción”. Las gentes son amonestadas por los clérigos contra las seducciones, que cuestan caras en esta vida. Discute que haya una segunda vida. Mantiene su amonestación con no menos solemnidad que los clérigos la suya: lo que asegura también es apodíctico. Igual que los clérigos, utiliza el concepto de seducción absolutamente, sin añadiduras: adopta su tonalidad edificante. El tono sostenido del poema puede llevarnos a leer por encima de algunos pasajes que posibilitan varias interpretaciones y que encierran bellezas ocultas.

Que no hay retorno.

Primera interpretación: no os dejéis seducir por la creencia de que hay un retorno. Segunda interpretación: no os equivoquéis, la vida se os da sólo una vez.

El día está a las puertas.

Primera interpretación: listo para partir, para despedirse. Segunda interpretación: en medio de su plenitud (y, sin embargo, se siente en él un viento nocturno).

No hay mañanas abiertas.

Primera interpretación: no hay día de mañana. Segunda interpretación: no hay aurora, que es la noche la que tiene la última palabra.

Que la vida es poco.

Esta versión de la edición privada de Kiepenheuer se distingue en dos aspectos de la versión posterior de la edición pública: “La vida es poco”. La primera diferencia consiste en que define por completo el primer verso de la estrofa “No os dejéis engaña”, ya que anuncia la tesis de los embaucadores: que la vida es poco. La segunda diferencia hay que vislumbrarla en que el verso “la vida es poco” expresa incomparablemente la mezquindad de la vida, subrayando la exhortación a no dejarse quitar ni un ápice de ella.

Y no está siempre ahí.

Primera interpretación: “Y no está siempre ahí”, lo cual nada añade al verso precedente “La vida es el gran tiento”. Segunda interpretación: “Y no está siempre ahí”- esa suerte, la mayor, la habéis casi marrado. Vuestra vida no está siempre ahí; ya ha comenzado y está en juego.

El poema lleva a conmoverse por la brevedad de la vida. Cuando algo se viene abajo, surgen las fisuras y los huecos. Tal y como resulta del análisis, el poema tiene numerosos pasajes en los que las palabras componen un sentido de manera hábil y suelta. Lo cual favorece su efecto conmovedor.

Walter Benjamin (Tentativas sobre Brecht)

***

Juan Ramón Jiménez

¡Intelijencia, dame

el  nombre exacto de las cosas!

...Que  mi  palabra  sea

la cosa misma,

creada por mi alma nuevamente.

Que por mí vayan todos

Los  que no las conocen, a las cosas;

Que por mí vayan todos

Los que ya las olvidan, a las cosas,

Que por mí vayan todos

Los mismos que las aman, a las cosas...

¡Intelijencia, dame

el nombre exacto, y tuyo,

y suyo, y mío, de las cosas!

J. Ramón  Jiménez

***

Antonio Gamoneda

El  Blues del amo

Va a hacer diecinueve años

Que  trabajo para  un amo.

Hace  diecinueve  años

que me da la comida

Y todavía no he visto

su rostro.

No  he visto al  amo

en  diecinueve años

Pero  todos los días

yo me miro  a mí mismo

y  voy  sabiendo poco  a poco

Cómo es el  rostro de mi amo.

Va  a hacer diecinueve años

Que  salgo de mi casa

y hace frío

Y luego entro en la suya

y me pone una luz

Amarilla encima

de la cabeza

Y todo el día escribo

dieciséis

Y mil y dos  y

ya no puedo más

Y luego salgo al  aire

y es de noche

Y vuelvo a casa

y no puedo vivir.

Cuando vea a mi amo

le preguntaré

Lo que son mil y dieciséis

Y  por qué me pone una luz

encima de la cabeza.

Cuando esté  un día

delante de mi amo,

Veré su rostro,

miraré en su rostro

Hasta borrarlo  de él

y de mí mismo.

Antonio Gamoneda

*** 

Roque Dalton / ESTUDIO CON ALGO DE TEDIO

ESTUDIO CON ALGO DE TEDIO

Clov: llora
Hamm: Luego vive.

(Diálogo de Fin de Partida de Beckett.)

Tengo quince años y lloro por las noches.

Yo sé que ello no es en manera alguna peculiar
y que antes bien hay otras cosas en el mundo
más apropiadas para decíroslas cantando.

Sin embargo hoy he bebido vino por primera vez
y me he quedado desnudo en mis habitaciones para sorber la tarde
hecha minúsculos pedazos
por el reloj.

Pensar a solas duele. No hay nadie a quien golpear. No hay nadie
a quien dejar piadosamente perdonado.
Está uno y su cara. Uno y su cara
de santón farsante.
Surge la cicatriz que nadie ha visto nunca,
el gesto que escondemos todo el día,
el perfil insepulto que nos hará llorar y hundirnos
el día en que lo sepan todo las buenas gentes
y nos retiren el amor y el saludo hasta los pájaros.

Tengo quince años de cansarme
y lloro por las noches para fingir que vivo.
En ocasiones, cansado de las lágrimas,
hasta sueño que vivo.

Puede ser que vosotros no entendáis lo que son estas cosas.

Os habla, más que yo, mi primer vino mientras la piel que
sufro bebe sombra

Roque Dalton

***

Jorge Riechmann, “Rengo Wrongo”

Wrongo sostiene

que hay sobre todo una razón

de fondo

para persistir en las luchas por la justicia

para seguir siendo a pesar del terrible agotamiento de Sísifo

y la laringitis extrema de Casandra

militantes:

no dejar en la estacada a los muertos

No permitir que ese caudal milenario

de esfuerzos y esperanzas

acabe perdiéndose en arenas estériles

o en cenegales podridos de la historia

Y al razonar así

Wrongo suele emplear los términos trabajo

y sentido

pero evita cuidadosamente

las palabras martirio o sacrificio

***

la felicidad se parece

a la destreza de la buena cocinera

que sólo con las viandas

que en ese momento contingentemente alberga la despensa

logra –haciendo de la necesidad

virtud– preparar una comida sabrosa

y en cambio rehúye al gran chef

que necesita su infraestructura culinaria impecable

y raros ingredientes importados

del mundo entero bien dispuestos en su cámara frigorífica

antes de mover un dedo

La felicidad es cocina casera, de temporada

y aprovechando lo que hay

Quien la piensa como nouvelle cuisine deconstruccionista

se equivoca

***

Los humoristas gráficos

parecen incapaces de abordar la conflictiva

política de aguas del país

sin hacer chistes malos a costa del botijo

Humilde barro

pariente de la carne

humilde:

humus de lo humano

Pero también

una proeza técnica: la solución

al problema de mantener fresca el agua

bajo calores tórridos, sin gasto alguno eléctrico,

sin contaminación

ni durante el proceso productivo

ni cuando acaba la vida útil del objeto

que acompaña al sujeto

Irreflexivamente dibujan al botijo

como un símbolo del atraso

sin reconocer la insuperada maravilla técnica

que realmente es

El día –concluye Wrongo–

que los hoteles de lujo ofrezcan agua en botijo

en vez de embotellada en minibar

estaremos de verdad apróximándonos

a la sociedad ecológica

***

Si entre uno

y el mundo se interpone

una secretaria

hay perfiles que pierden nitidez

Si se interponen dos secretarios

o tal vez secretarias

y un ayudante personal

cuesta advertir bastantes cosas obvias

Pero si se interponen tres secretarios

dos ayudantes

un jefe de protocolo y un botones

entonces la noche se confunde con el día

cerca parece lejos y al contrario

las más inenarrables confusiones

paralizan cualquier iniciativa

Si usted se hallase en trance tan extremo

deténgase un momento inspire espire

Siempre puede uno olvidar algo

cometer un error

trabucarse en el párrafo

prescindir de alguna ventaja leve más decisiva

Puede uno beber un vaso de agua

limpiarse los lentes

y salir a la calle dejando atrás todo eso

***

Manuel Rivas cuenta

la respuesta de un marinero en la radio

a una pregunta por su esperanza:

tener, tengo algo de esperanza

pero una esperanza algo negativa

***

Eduardo Galeano evoca

aquella pintada sobre un muro

en algún suburbio latinoamericano:

dejemos el pesimismo para tiempos mejores

Jorge Riechmann, “Rengo Wrongo”

***

Antonio Orihuela

Las víctimas

Las víctimas necesitan un Estado, unos líderes, una jerarquía,

un partido, una masa, una televisión, una lógica, una ceguera,

una rutina, un monologo, una crisis, una justificación.

Las grietas lo único que necesitamos es juntarnos para hacer.

Une muchas víctimas y tendrás, como mucho, un victimario.

Une muchas grietas y el capitalismo se derrumbará.

Antonio Orihuela

Fuente: http://vocesdelextremopoesia.blogspot.com.es/2015/03/las-victimas.html

***

GOTTFRIED BENN

GOTTFRIED BENN

La fuerza estética del expresionismo alemán sigue impresionando e inspirando, pues la desolación humana continúa siendo tan evidente como en aquel entonces, consecuencia de la Primera Guerra Mundial. Benn fue el poeta expresionista más característico. Nació en 1886 en un suburbio berlinés y murió en 1956 en Berlín Occidental. Se desempeñó como médico militar en las dos guerras mundiales, y entre éstas trabajó en hospitales berlineses, de donde extrajo su visión poética, llena de sufrimiento y desesperanza. En un principio saludó al nacionalsocialismo como bueno para la nación alemana, pero pronto se desengañó por completo. Alguna vez dijo: “Las palabras tienen mayor resonancia que sus contenidos semánticos; por un lado son espíritu, pero por el otro son la sustancia y la ambigüedad de las cosas de la naturaleza.”

Circulación

A la solitaria muela de una prostituta,

que es desconocida y ha muerto,

se le quita la incrustación de oro.

Con lo restante quedará la mujer lista

como para una cita.

El encargado de los cadáveres arrancó el oro,

se lo guardó y se fue a bailar.

Es que, él dijo,

sólo la tierra debe volver a la tierra.

GOTTFRIED BENN

Fuente: http://www.alforjapoesia.com/monografico/contenidos/monografia_34.pdf

***

W. H. Auden

EL COMPOSITOR

Los otros traducen: el pintor dibuja

un mundo visible que amar o rechazar;

escarbando su vida, el poeta saca

las imágenes que hieren y conectan,

moldeando con dolor, a la vida y al arte,

confiando que nosotros cubriremos la grieta.

Sólo tus notas son puro artefacto,

sólo tu canción es un don absoluto.

Derrama tu presencia, delicia desbordada,

por las cascadas de las piernas y los vertederos de

la espalda,

que invade nuestro clima de duda y de silencio;

sólo tú, tú sola, canción imaginaria,

eres incapaz de decir que una existencia ha errado,

y viertes, como un vino, tu perdón.

W. H. Auden

***

Séptima elegía / Jiri Orten

Séptima elegía 

Le escribo, Karina, y no sé si está viva,
si no está usted ya donde no existe el deseo,
si mientras tanto ha llegado a su fin su aún crítica edad.
¿Está muerta? Pida, pues, a su losa
que se haga leve. Pida a las rosas, señora,
que vuelvan a cerrarse. Pida al disgregarse
que le lea el informe de mi disgregación.
La muerte calla a la vista de los versos
en los que voy a usted
tan cruelmente joven y ya maduro,
que en mi juventud me parezco a un rey
de un reino perdido. Pero usted sabe
cuántas alas nos faltan para echar a volar en el vuelo de un ángel
cómo reímos con la sangre y con la sangre lloramos.
Encontré mi caída y quiero decirle dónde sucedió.
Una vez en el cielo (esto de Dios lo escribo)
la transparencia se hirió de rojo celeste
y sangraba. Luego partió.Era el crepúsculo.
Tal vez fue sólo un sueño en el que soñaba
madre y padre, la casa, mis dos hermanos;
tal vez fue sólo un sueño en el que un hombre
se descubre a sí mismo bajo los círculos de agua del estanque;
tal vez fue sólo un sueño, espejo de la luna,
mas no debí soñarlo, si no me hubiera despertado luego,
no debía dejarme en las llamas que daban frío.

¡La caída de Dios! ¡qué caída! Luego está el niño solo,
sin la fuerza de la gracia que sabe
disminuir las dificultades, acortar la lejanía,
cerrar el infierno con el perfume y la violeta.
Y luego el niño está solo y se despierta y va
hacia una realidad de males. Piensa que no llegará.

El tiempo si no quiere no cura. El tiempo es un charlatán.
Una vez una mujer, llena de encantos,
la caída parecía un no-caer: estoy hablando de Narcisa.
Todo era leve. E inexpresablemente próximo
nos habló? el gozo. Fueron palabras
que nunca podrá disolver el viento,
era una lengua, la amada lengua materna
de labios, manos, ojos, cuerpos y del vientre amado,
donde la espléndida seguridad sobre un lecho se inclina;
era esa lengua que sin lengua habla.
¿Qué quería Narcisa, cuando ante sus espejos
se quedaba y las cosas de en torno al tocarlas rápidamente se helaban?
Como Narciso, su sombra, ella nada, no quería otra cosa
que contemplarse a sí misma sin alma, sin cuerpo,
en el transparente espejo, hallaba sólo palabras de belleza,
de dureza, más dura que el diamante,
anhelaba de sí misma saber en sueños ajenos.
No era como una fuente, sino que en fuentes se ahogaba.

Ah, ¿dónde brota aquello en cuyo seno fluimos?
¿De quién las noches insomnes tanto se han posado en mí
y se han dilatado tanto que ya no me queda espacio?
He encontrado mi caída. ¿Sobre qué? ¡Sobre el llanto!

Caían mis lágrimas. Caían sobre la ciénaga;
caían por un reino vivo de miseria y de lamento;
caían sin pudor, Karina, a usted le escribo,
pida a su losa, que con la lluvia lavo,
me siento como lluvia que llueve sobre su tumba,
me siento como un llanto, sin forma ni tiempo,
le escribo, Karina, y no sé si está viva,
si no está usted ya donde no existe el deseo,
si mientras tanto ha llegado a su fin su aún crítica edad.

Conozco a una niña. Es como un beso
todavía escondido en la boca, no se le permite más,
se despereza solamente al sol, que es tenue,
no quema, apaga la sed: adormece en el seno.
Es joven como la tierra, leve como el aliento,
como las hojas tiernas, como el alba y la felicidad.
También yo conozco hermosos días. ¿Mas donde me llevarán?
¿Lo sabía usted ya? ¿Y sabe usted, Karina?
Conozco también la grandeza de las mujeres: la espera de la madre,
tal vez regrese a ella un triste hijo.
Y conozco mi tierra, alegría sin causa,
y la fidelidad. Sí, pero ignoro dónde se encuentra ahora.
Conozco el despertar súbito de amarguras y desesperanzas,
mas conocer es muy poco, y muy poco es querer,
poco es saber la traición si el perdón es imposible.

La muerte calla en presencia de los versos, verá, lo sueño aún.
¿Ante qué tempestad calla? ¿Ante qué horror?
¿Qué entenderemos allí? ¿Qué nos disgrega?
¿Qué muere también allí? ¿Qué cae allí eternamente?
¿Los amores?

No quería, no quería callar,
perdonad a Narcisa, perdonad el pecado y al mundo,
encended una vela y rogad por la tierra,
que diciembre con su hielo no la postre demasiado,
que se le dé en abril lo que se les da a las flores,
que sea para ella la noche bandera en una torre,
que ondee hacia la luz, a la hora de los astros,
que los amantes la alaben por el dolor.

Tan cruelmente joven y ya maduro,
me río hasta sangrar y lloro lágrimas de sangre
y abandonado de Dios y a Dios abandonado,
le escribo, Karina, y no sé si estoy vivo...

Jiri Orten

***

Natalia Litvinova

La última cintura

Después de años de planos trazados a la perfección,

mi madre terminó remendando ropa ajena.

Un día apareció Juan y su leucemia.

Trajo pantalones para achicar. Había adelgazado.

Cada vez que venía, yo me tapaba la boca.

Quería arrojarme encima de su cuerpo.

Cinco pantalones reducidos para las cinco versiones

de la cintura de Juan. Eras blanco cal,

la luz desperdiciada en la dimensión de tus ojos.

Pero tus labios rojos, como si toda tu sangre se congregara allí.

La última vez que te vi fue cuando trajiste el sexto pantalón

y yo lo destrocé sollozando hasta quedarme dormida.

A la mañana siguiente encontré a mi madre

con los ojos cristalizados. Detrás de la máquina de coser.

Iluminada por los débiles rayos del sol.

Al lado de toda esa ropa arrugada, indecente, sin dueño.

Natalia Litvinova

(de “Todo ajeno”, editorial Vaso roto, 2013)

***

Rubén Tejerina

FOTOGRAMA DONDE NO ESTOY

Pensaba no sé por qué,
que volver era otra cosa.

Quedarse en un lugar
es marcharse de todos los demás.



  Rubén Tejerina   (de Sed de Sal)

***

Enrique Falcón, “La marcha de 150.000.000”.

Lucasan. Fábrica textil guatemalteca donde son contratadas mujeres a cambio de un dólar de salario al día. Cada quincena son colocadas en fila y golpeadas en el vientre para averiguar quién está embarazada; de ser así, la preñada es inmediatamente despedida. Si las obreras intentan organizarse, las fábricas son cerradas y se reabren donde el sindicato aún no existe. Aura Martínez Rodríguez  -a quien está dedicado este canto-, activista sindical empleada de la multinacional Phillips Van Heusen, fue asesinada en estas circunstancias en 1992.

(Datos de P. Donovan: “Multinacional manipulation”, en New Internacionalist, nº 235, 1992).

XI

Dos minutos antes de la creación del fuego

cuando se hablan solas las lluvias del bosque y porque

lo peor resulta ser la canción de los ojos en el taller de

                                                                           / los chillidos

entonces el hombre, ob-

jetivamente el hombre, mira tu cabello

y en la fábrica Lucasan, de Guatemala, las trabajadoras

                                                              / son puestas en fila

y golpeadas en el vientre cada 15 días para detectar los

                  / embarazos motivo luego de su expulsión, donde

se deduce tu manera de quedarte muda

tu indignación color azul por creerte fértil

clavícula cansada en las quijadas de este pedazo de mundo

donde nadie va a quererte

donde nada

-allá donde se enferma y mata-

va a quererte en el saqueo de la boca, la impaciencia de

                                                                                        / tus vulvas

por alzarte entera

por llamarte hermana

por cansarte siempre.

Desde el último acuerdo firmado, las empresas químicas

                                  / norteamericanas cuyos vertidos industriales

debían ser tratados con métodos costosos en la propia

                                                                                         / región

son instaladas en México y directamente vertidos

sus contaminantes en los ríos de Motamaros

directamente vertidos en tu espera

porque no alcanzaste la edad de los aullidos

porque no

les dejaste el vientre, la espiral de tus carcias, el árbol

                                                                                       / solo

de tu cuerpo fronterizo dos metros antes de la creación del

                                                                              / fuego, sólo antes

del resultado estadístico oficial de 80

nacimientos con descerebración localizada por gases

                                                                                      / tóxicos

y luego sólo es verte

tan luego arrinconar tu mano hendida

y contar con ingeniería sueca el número de abortos,

dos kilocalorías antes de la creación del fuego y del DBCP

antes que se extinga el miedo

antes que se extinga el odio

antes que se extinga el nombre

más allá de las políticas de subvención en renta y te digan

que en la región de César se les niega el agua potable a los

                                                                                        / temporeros

y que los braceros se ven obligados a lavarse en ríos o

                                                                                        / lagunas

donde se aplica la solución de los antiparásitarios,

en la hora del fuego y la hora de-no-quererte,

de no poner tu nombre en este lado del suelo

este otro lado del suelo

el rincón de las orugas donde todo cabe en él salvo tu

                                                                                       / espera

donde aguantas la espera

donde sólo hay espera

a dos toneladas de la creación del fuego

y de la compra de plantaciones por parte de la Provident

                                                                                / Tree Farms Inc.

y las mujeres que no entienden inglés y no saben

no lo saben

que no deben quedarse embarazadas

que no puede más tu próxima espera

que en poco más se quedará tu vientre mudo.

Dos minutos antes de la creación del fuego eres tú toda su

                                                                                              / nieve

y miga aplastada en los bordes de la oruga,

a la diestra del brazo

donde cabe el miedo y tu sitio en la marcha, la

marcha de 150

mil millones al año,

en concepto (tan sólo)

                                         de devolución.

Enrique Falcón, “La marcha de 150.000.000”.

***